时间：2015年11月11号 星期三 19:30
地点：徐州音乐厅
演出团体：葡萄牙手风琴四重奏
乐团介绍 
    1989年5月，四位全音阶手风琴音乐家怀抱着梦想，希望能磨练自己的音乐演奏技巧，同时尝试带领手风琴脱离民谣领域，在接受所谓的“六角形手风琴潮流”的同时，又创作新音乐。他们决定把乐团命名为“光音舞影”手风琴四重奏，并于1996年发行了首张专辑《隐藏之舞》，曲目主要以亚瑟·费尔南迪斯的作品为主。自此之后，乐团进入了大胆尝试期，收敛了天真，更添艺术性，这是因为他们持续与其他表演者接触，舞台经验不断增加，巡回演出与合作的机会也逐渐变多，这鼓励了他们开始分享创意，并录制了第二张唱片《啊》，表现出他们独创的音乐语法，并使用特别制作的低音手风琴，展现技术方面的创新。
    从此，该乐团开始体验到音乐语法与音乐现象之间的共通性，以及与现代文化之间产生的联系。这种概念让乐团适合在有舞台设计艺术时演出，例如该乐团为保罗·里贝鲁的编舞作品谱写的原创音乐以及第三张唱片《脉冲星》（2004）里的曲目。之后所有的曲子与改编曲都开始应用于舞台艺术上。声音、韵律与和声在过去与未来的情境中展现意义，并与现代美学开启对话。
2009年10月，他们推出了新作品《塔拉波》，这是阿拉伯文，意思是一种升华、颂赞与精神交流的状态，这是演奏家与听众在完美的音乐演出是共同产生的。塔拉波就是狂喜。塔拉波是音乐的目标，也是音乐家的目标。
成员介绍 
阿特尔·费南迪斯Artur Fernandes（全音阶手风琴）
弗朗西斯科·米格尔Francisco Miguel（全音阶手风琴）
菲利普·卡尔Filipe Cal（全音阶手风琴）
菲利普·理查多Filipe Ricardo（全音阶手风琴）
媒体评论 
“‘光音舞影’乐团的四名成员仅仅依靠手风琴内来回抽动的空气，便完美地奏出了这首精妙的打击乐曲。四部同样的手风琴在这四位杰出艺术家的巧手之下，发出连绵不绝又交织有序的动听乐音。”
——安德鲁·科隆肖，《民谣之根》，1996年11月
“（他们的新唱片《隐秘之舞》中）有数段新意十足的旋律，给人带来平和、愉悦的听觉享受”
史蒂夫·莫比亚，《笙歌》，1996
“‘光音舞影’是欧洲最具才情的音乐组合之一，他们的新专辑《脉冲星》极具颠覆性和创新性。”
《乐碟之乡》
“在葡萄牙古典乐坛，手风琴毫不鲜见，但如‘光音舞影’乐团的专辑《隐秘之舞》一样令人震撼的手风琴合奏，确属鳞毛凤角。这四位全音阶手风琴家激情与才气并重，总能给乐迷们带来惊喜与感动。”
——克里夫·福纳德，《乐碟之乡》
“他们的音乐融合多元风格，但都具有简约、深刻、强烈的画面感与高贵的音色质地。···全音阶本身就是因民谣而产生，他们除了保留其中的特色外，还走出了创新的疗愈风格。”
——陈栗瑾，《写意民谣手风琴之音》

节目单
1. 完美的七拍
 "HEPTA"在希腊语中意为数字7，"ÓPTIMO"在葡萄牙语中意为完美的，合起来表示“完美的数字七 ”因而，该乐曲共有7种节拍，表达了积极向上的态度。
2. 舞
曲目源于舞团的第一支舞曲
3.太拉普
阿拉伯语词，描述了一种精神状态，当艺术家和观众们都沉浸在乐曲之中，相互产生共鸣之时，双方就达到了这样一种状态。
4.保加利亚人
摘自于乐曲“NEIA”，节奏在原有保加利亚传统音乐风格上进行了处理。
5. 瀑布
描述了顺着河流的两种不同水流速度。
6.从大海深处而来
来自于葡萄牙大海最深处的声音。
7. 四对舞
舞蹈的召唤
8. 摩达西欧拉
葡萄牙北部区域的传统曲目，探索我们乐器所传达的不同特色。
休息
9. 呼吸
为保罗·里伟罗的现代芭蕾舞“白色”所作的曲子。
10.看见
11.内亚（音译）
展现了葡萄牙音乐轻松欢快的曲风。
12.全音阶
提及凯尔特文化对葡萄牙的影响
13. 蓝光
14.悲伤的欧洲人
15.河边的屋子
这是我们进行音乐创作的地方
16.舞蹈II
乐团所作的第二支舞曲
(以当日实际演出曲目为准)
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