演出时间： 2013-09-30 演出场馆：东方艺术中心
演出详情 
    月出天山，云海苍茫，长河日圆，大漠烟直……西北偏北，音乐有着无限可能。“新音乐”——在戏剧舞台时空对话，倾听自然回声，回归纯净快乐！
《西北偏北》音乐会主创成员简历：
一、艺术总监：
徐孟东
作曲家，现任上海音乐学院常务副院长、作曲系教授、博士生导师。中国音乐家协会理事、中国音协音乐教育委员会副主任、上海音乐家协会副主席。上海市领军人才，享受国务院特殊津贴。其作品参加德、韩、日等国家的重大国际音乐节，应邀出访日、韩、美、新、澳、菲、马、埃、德、法、荷等10余个国家及台湾、香港地区进行文化、学术交流。作品曾获国内外多个重要奖项。担任国内外多个知名作曲比赛、音乐比赛评委，其中有中国国家文化部全国第十届音乐作品（交响音乐作品）比赛评委；日本冲绳国际音乐新人比赛评委；东亚国际现代音乐节作品比赛评委；“桃李杯”全国舞蹈比赛舞蹈音乐比赛评委；文华奖全国艺术院校民乐演奏与作品比赛评委；全国歌剧、音乐剧、舞剧文华奖优秀剧目评审委员等。主要作品有《鼓吹》、《前奏曲与赋格——姜白石主题》、《远赖》、《惊梦》、《幻想曲》等多部作品发表于《音乐创作》或出版于“音乐作品专集”中；此外还创作有电影、电视剧等音乐多部。撰写出版有《20世纪怕萨卡利亚研究》等2部专著和1部译著50多万字；在各种重要核心刊物上发表有学术论文30余篇计40多万字等。
贾达群
作曲家、上海音乐学院教授、博士生导师、国务院学位委员会艺术学科评议组成员、全国艺术硕士专业学位教育指导委员会委员、上海音乐学院研究生部主任、中国音乐家协会会员、上海音乐家协会理事、上海现代音乐学会会员、上海新室内乐团行政总监，被国际乐坛认为是“中国结构主义作曲中最有才华的青年作曲家之一”。其作品在国内外重大国际音乐节、青年作曲家研讨会等音乐活动的交流演出中受到广泛好评。他的作品《弦乐四重奏》1991年在日本东京举行的“第十二届IRINO室内乐国际作曲比赛”中荣获大奖；《蜀韵，两支小提琴、钢琴与打击乐》被评为“20世纪华人经典”；《回旋曲，单簧管与钢琴》、《龙凤图腾，琵琶与交响乐队》、《两乐章交响曲》、《巴蜀随想，交响序曲》等在国家级作曲比赛中获奖；《梦蝶——七场昆曲歌剧》及《鹤鸣湖——舞剧》等。个人传略被国内外几十种名人录或辞典收录。
二、制作人和作曲家：
王珑
著名青年古琴、扬琴演奏家，“海上雅乐”策划人、制作人。毕业于北京中央音乐学院，1997年至2005年供职于上海民族乐团，曾出访过10多个国家和地区，献演过著名的维也纳金色大厅，与闵惠芬受邀在纽约林肯音乐厅演出；多次在上海国际艺术节、上海之春艺术节、北京APEC财富论坛开幕式、上海电视节开幕式等重大场合做精彩献演；2005年，“受国务院外办邀请，跟随温家宝总理出访印度、不丹等国家，进行文化先行工作。2008年—至今，成功制作策划“海上雅乐”一百多场经典演出，其中《他来自唐朝》、《蜀山琴侠传》选入“上海国际艺术节”“上海国际音乐节”。《动物乐园》、《阿炳传奇》、《筝“伍”飞“洋”》等选入东方艺术中心演出季。
张昕
青年作曲家、音乐制作人。上海音乐学院作曲专业博士研究生，师从徐孟东教授。2010年创办“听风-新音乐工作室”，力图营造一个青年艺术家们共同创作、交流的平台，实践艺术传承与文化交融下的当代音乐之路。作曲家在关注生命存在特质的过程中试图寻找音乐的灵性本源。创作多部室内乐及管弦乐作品，作品曾受邀参加国内外多个重要音乐节。主要作品有《承》、《单簧管与钢琴》、《识花》、《会》、《虚-孤岛》、《非心》、《听风》、《牧歌》等。作品曾在2008年入选全国艺术硕士优秀作品展演，在国家大剧院演出；2010年获第四届《TMSK刘天华奖中国民族室内乐作品比赛》三等奖（一等奖空缺）；2011年民族室内乐作品获首届中国少数民族风格室内乐新作品比赛二等奖。
苏潇
青年作曲家，上海音乐学院作曲博士研究生，导师贾达群教授。其作品在北京、上海、江苏、浙江、四川、荷兰、比利时、美国等地以及各类音乐艺术节上演。作品《烙印I》获上海音乐学院主办的“孔子颂”全国民族室内乐作曲比赛第一名；混合室内乐队《烙印II》获荷兰新音乐团举办的第二届世界华人作曲家比赛首奖，2010年1月首演于阿姆斯特丹，同年4月作为世博系列活动；女高音与钢琴《雪花的快乐》，获中央音乐学院主办的“新世纪杯”中国艺术歌曲创作比赛三等奖；钢琴独奏《破》获中国第八届“金钟奖”作品优秀奖；舞蹈音乐《秋天的童趣》获“2008上海之春” 国际音乐节优秀创作奖。
徐越北
青年作曲家，作曲硕士，毕业于上海音乐学院及澳大利亚墨尔本大学，先后师从于作曲家陈强斌教授、澳籍华裔作曲家于京君教授，创作有大量室内乐及管弦乐作品，作品曾受邀参加国内外多个重要音乐节。其作品情感细腻、极富想象力，在电子音乐作曲方面也具有独特的艺术理解和鲜明个性。其中管弦乐作品《河祭》曾被墨尔本交响乐团演奏，室内乐作品《默照》曾入选中韩现代音乐节并于韩国首尔演出，曾创作2010年上海世博瑞典国家馆主题宣传片音乐等。
三、演奏家：
唐一雯
青年柳琴、中阮演奏家。现为上海民族乐团柳琴演奏家，是当代中国民族器乐领域最为出色的优秀青年演奏家之一。自幼学习于上海音乐学院，2011年获文学硕士学位。曾获“龙音杯”民族器乐比赛第一名；首届CCTV民族器乐电视大奖赛金奖；首届全国柳琴大赛专业组金奖；全国“文华奖”民族器乐比赛第一名等。应邀参加各类国际音乐节演出，录制发行了个人《流行雨》、《经典民谣》等演奏专辑。
蒋元卿
青年打击乐演奏家。上海音乐学院硕士研究生，师从杨如文副教授。合作过的著名音乐家有阿曼德·阿马尔，克劳斯，安倍圭子，瞿小松，谭盾，蒂埃里·米罗里奥等。参与许多音乐形式的录制（戏曲、民族音乐、交响乐、歌剧、室内乐、等），作为青年演奏家曾多次出访德国、法国、西班牙、卢森堡、摩洛哥、日本等地，并应邀参加各类国际音乐节演出。
牛矾琼
青年扬琴演奏家，上海音乐学院扬琴教师。自幼学习于上海音乐学院，在中央音乐学院获硕士学位，先后师从曹建辉、吕临、应皓同老师、成海华副教授、黄河教授。曾获第二届CCTV民族器乐大赛传统组合类“金奖”；第三届美国飞扬世界杯中国民族器乐国际大赛成人专业组“金奖”；获首届中国扬琴艺术节青年教师A组“金奖”等。多次赴德国、英国、法国等国家进行文化交流演出。
屠化冰
青年笛子演奏家，上海音乐学院竹笛硕士研究生，师从著名竹笛演奏家唐俊乔教授。多次受邀参加国内外各类国际音乐节演出。获首届CCTV民族器乐电视大赛传统组合类的金奖；获首届全国竹笛北京邀请赛青年专业组金奖；获中国最高赛事文化部“文华奖”小型器乐组合最高奖“演奏奖”。2012年被评为中国十大青年竹笛演奏家。他也曾参加多张笛子专辑的录制及为多部电影如《杨门女将》、《画皮2》等担任配乐。
罗伟熹
上海音乐学院附中大提琴专业老师。曾就读于上海音乐学院附中，师从刘美娟教授，在美国新英格兰音乐学院深造学士与硕士学位，师从Laurence Lesser教授与Paul Katz教授，并于2012年5月荣获大提琴表演专业“荣誉硕士”学位。在美国，日本，智利等许多国家举办大提琴独奏音乐会，并广获好评。曾获第五届全国金钟奖大提琴比赛银奖、“Dr. Sigall”国际大提琴比赛最佳作品奖、“Tecchler”大提琴比赛第二名等。
节目单 
1、《思云》柳琴、小阮与打击乐 作曲：张昕 演奏：唐一雯、李霖、农雨轩、蒋元卿、安川
云来云去、云聚云散，悄无声息……可能我们会看到地平线上的闪电、触摸来自天上的雨露、听见黑夜里远处的雷鸣，我们经历着无数个黑夜与白昼，感受黎明前的宁静、正午的炙热，《思云》带你踏上穿越夜与昼、感受动与静的快乐之旅。
2、《听风》中阮与手鼓 作曲：张昕 演奏：唐一雯、蒋元卿
风儿带着人们生活的足迹，带着自然本有的样貌悠然而来，无痕而去。用丝绸之路上流传的乐器，用西域的民间音乐元素，描绘这片土地带给作曲家的心灵感受。中阮的弦音是内心的心音，手鼓承载着黄土地的风声、水声、马蹄声、脚步声……人声则表现出内心对人和自然的深深祝福和祈祷。
3、《虹》扬琴与笛子 作曲：张昕 演奏：牛矾琼、屠化冰
如果你可以想象，当你误入草原上的彩虹，看到七彩的颜色却找不出斑斓色彩之间的边界，或许你也可以化作彩虹，去体味漂浮在天地间的自由与快乐！草原上的景、草原上的人、草原上的声音、草原上的快乐。。。。。。作曲家对杨琴和笛子的音色进行了诸多新的探索，运用了一些摇滚风格的节奏型。总之，节奏音高的简约、音色力度的丰富是这部作品的主要特点。
4、《幽》扬琴、柳琴、打击乐
作曲：张昕 演奏：蒋元卿、牛矾琼、唐一雯
空谷中的幽兰，只恋那山中的宁静与泔甜，从来都是这样自在、恬静，时间从没走入这寂静的山谷。音乐是时空的艺术，琴弦上的流动与宁静，引你进入那忘却时间的幽远空谷。
5、《苍原弦音》大提琴与中阮、扬琴、骨笛
作曲：张昕 演奏：李鲁蒙、唐一雯、牛矾琼、屠化冰
苍原的夜，使人痴迷、让人孤独，你只想望向那天际的边缘，说出内心无限的渴望和温柔。大提琴向你诉说苍原星空下孤独的不孤独。
6、《三景——雾、雨、风》大提琴与笛子 
作曲：徐越北 演奏：屠化冰、李鲁蒙
观北宋米芾山水画有感而创作此曲，以大提琴与笛子为水墨，描绘烟雨风云变幻中的山水三景。
7、《舞》 
作曲：苏潇 演奏：唐一雯、牛矾琼、屠化冰、李鲁蒙、蒋元卿
自由使生命充满了力量，内心的充实与逍遥如同风中飘舞的花尘，作曲家用灵动、鲜活的音乐语言，舞动着心中的欢畅与多情！
8、《如歌》 
作曲：张昕 演奏：屠化冰、唐一雯、牛矾琼、蒋元卿、李鲁蒙
任何一种生命形式的存在都可以像花儿一样美丽而幸福的绽放，生命平凡、朴素、从容而辽阔，生命如歌，五位演奏家用快乐挥洒热情，回归纯净、自然！ 
(本文标题：西北偏北青年艺术家新音乐联盟音乐会 标签：)